美食回归本质，美食艺术不是身份的象征 |《菜单》

电影《菜单》通过一场精心设计的致命晚宴，探讨了美食艺术与消费主义之间的冲突。主厨朱利安·斯洛维克以解构主义先锋理念颠覆传统菜肴，用“岛屿”“无面包蘸料”等菜品嘲讽精英阶级对美食的异化。食客们对美食艺术本质探讨的漠视，暴露了消费主义虚伪面具下身份象征的虚荣，以及资本裹挟艺术沉沦的荒诞现实。
影片聚焦主厨困境艺术异化的悲剧。斯洛维克从追求纯粹烹饪的初心，逐渐沦为权力压迫现实困境的牺牲品。他通过行为艺术隐喻表达，将食客献祭为菜单的一部分，揭露精英阶级道德空洞的真相。阶级反抗行为艺术在此成为对资本操控的绝望反击，暗含对资本与艺术关系的深刻批判。
角色设计强化了身份象征文化批判的主题。狂热粉丝泰勒的盲目崇拜、美食评论家的刻薄评判、富豪的伦理扭曲，均指向消费主义对艺术的亵渎。最终，斯洛维克以自毁式的“烤棉花糖饼干”完成对权力结构的颠覆，而马克特通过一份芝士汉堡唤醒主厨对美食本质的回归，暗示艺术救赎需剥离资本与阶级的桎梏。
影片通过解构主义先锋理念与行为艺术融合，构建超现实叙事。餐厅的封闭空间、万能雪泥机等符号，象征科技与资本对艺术的异化。导演以仪式化的死亡场景，完成对消费主义体系的解构，揭示美食艺术不应沦为身份标签，而应回归解决饥饿与传递快乐的本质。